어렸을 때 학교에서 '이너 스페이스(1987)'를 보러 간 적이 있는데, 대충 90년대 중후반 정도였어요. 영화관에 갔었던가 강당 같은 데에서 틀어줬던가 그랬던 것 같네요.
그런데 사실 제가 어렸을 때 정말 재미있게 봤고, 살면서 두어번 꿈도 꿨던 애니메이션이 있었습니다. 주인공들이 우주선 같은 걸 타고 축소돼서 사람 몸 속으로 들어가던 일본 애니메이션... 이너 스페이스를 보고 그 애니메이션을 생각했었죠. 문제는 가끔 회상해도 도저히 제목이 기억이 안 났어요.
시간이 흐르고 흘러 대화형 인공지능이 나왔고... 대화형 인공지능도 제목을 찾아주진 못했지만 계속 질문하고 관련 링크를 타고 타고 또 타다가 드디어 찾아냈습니다!
배경은 22세기. 총합건강과학연구소 특수의료부대 '화이트 페가수스'가 몸 속을 탐험하기 위한 함선 '원더비트'호를 타고서 환자 몸 속의 원인불명 괴질과 싸우는 내용입니다. 알고 보니 괴질의 원인은 우주 탐사 때 조우했던 외계인이란 설정...
원더비트호는 축소 광선 비스무리한 걸 맞고서 (아마) 세포보다 작아져서 사람 몸 속에 들어갑니다. 인체라는 바닷속을 탐험하는 우주선 내지는 잠수함이죠. 내부 조직을 돌아다니고 탐험하던 느낌이 너무 재미있고 신비했었다는 인상이 남아 있습니다.
외계인 배틀이란 면에서 판타지 느낌으로 급격히 선회하긴 하지만, (어릴 때 기억엔) 인체 내부의 고증과 묘사를 굉장히 잘 했었고요. 이 글을 쓰면서 찾아봐도 꽤 고증과 연구를 열심히 했다는 것 같습니다. 어쩌면 이 애니는 제가 과학과 생물을 좋아하게 되는데 무의식 영역에서 상당한 기여를 했을지도 몰라요.
저도 오늘 안 건데, 이 애니메이션은 무려 철완 아톰으로 유명한 '데즈카 오사무(手塚治虫)'씨가 기획감수(企画監修)를 했다고 합니다. 애초에 최초 발상이 아톰의 한 에피소드를 보다가 튀어나온 거라서 감수를 부탁했다고 해요.
안타까운 점은 역시 오늘 안 것이지만, 이 애니메이션은 동시간대의 다른 애니메이션(무려 메존일각 등)과 시청률 경쟁에 밀려서 압박을 받다가 조기 종영됐다고 합니다. 중반인 16화에 제작진이 교체되고 작화를 비롯한 작품 흐름 자체의 대대적 변경이 일어났고요. 결국 마지막에는 본래 26화 엔딩이었던 것이 24화에서 급 중단이 되면서 결말까지도 원래 원하지 않던 방향으로 바뀌었다고 하네요.
아래는 데즈카 오사무씨가 이 애니메이션을 소개하는 영상인데, 자막이 없기 때문에 아마 대부분은 못 알아들으실 테니 '사람 몸 속으로 들어가는 부분'에 초점을 맞춰서 링크를 해 봤습니다. 대략 저런 애니메이션이었죠.
살면서 지켜보건데 의외로 기억하는 사람들이 별로 없는 걸로 봐선 한국에선 그렇게까지 인기가 좋았던 건 아니었던 것 같습니다. 우리나라에선 위키에조차 올라가 있지 않네요.
하지만 종영 19년 후 2005년에 26화로 복원된 완전판 DVD가 발매되었고 일본쪽에선 스트리밍 형태로 지금도 전편 감상이 가능하다고 하니, 일본에선 아마도 나름의 인기가 있었거나 기억하는 팬들이 충분히 있지 않았나 싶습니다. (요술소녀 블루레이는 정녕 다시 안 나오나...ㅠㅠ)
음. 그렇습니다. 어렸을 때 저걸 재밌게 본 사람들은 완전판을 다시 봐야 원래 엔딩을 볼 수 있다는 겁니다(...). 언젠간 다시 봐야겠군요. 언젠간...-_-;;
아무튼 오랫동안 찾아오던 애니메이션이 뭔지 알게 되어서 너무 기분이 좋습니다. 아래는 검색을 하는 동안 찾았던 영상들인데, 글을 쓰며 원작의 이미지를 많이 올리기 어려웠기 때문에 아쉬운 마음에 걸어둡니다.
검색 하는 과정에서 도움이 되어 주신 (모르는 분이지만) 규타(gyuta)님께... 아마 못 보시겠지만 감사의 인사를 드립니다.(__)
영상 링크도 아래에 하나 걸 건데, 따로 허락을 구할 필요는 없을 것 같았는데 혹시 문제가 될 경우 말씀 주시기 바랍니다. 이쪽으론 외부 교류를 잘 안 하다 보니 요즘 풍조를 잘 모르겠네요. 도움을 기념해서 규타님의 관련 글들의 주소도 남깁니다.
티스토리 블로그의 관련 게시글 : https://gyuta.tistory.com/203
네이버 블로그의 관련 게시글 : https://blog.naver.com/gyuta97/222188119252
더불어서 귀중한 영상을 유튜브에 업로드해 주신 (마찬가지로 모르는 분이지만) 유성가면님께도 감사의 인사를 드립니다. 아래 영상은 한국에서 방영되었던 에피소드 중 하나입니다.
B'z의 1997년도 발매곡인 Liar! Liar!는 어쩌면 90년대 말에 우리나라에서 가장 유명했을 B'z의 노래였을지도 모릅니다.
다들 경험이 있으시겠지만 10대 때는 일단 소리를 지르고 보는 노래를 좋아하곤 하는데요. 그렇다고 음역이 너무 높거나 하면 따라 부르는 게 불가능한데, Liar! Liar!는 대부분이 가능한 수준의 음역에서 소리를 지를 수 있는 곡이었죠.
(특히 90년대의) 한국 노래방에 들어 와 있던 일본 노래는 한정되어 있는데요. 당시에 힘차고 재미있게 부를 수 있었기 때문에 유명했던 곡들이 몇 가지 있습니다. 멋지다 마사루에 사용됐던 페니실린의 '로망스(ロマンス)'란 곡이 있었고요. 한국어로도 불러서 유명했던 '남자의 로망(男のロマン)'도 있었죠.
비슷한 포지션을 차지했던 곡이 Liar! Liar! 입니다. 저를 포함한 대부분의 아이들이 무슨 가사인지 누가 불렀는지도 모르는 상태로 그냥 남이 부르는 걸 듣고서 배우고 따라 부르고 그랬던 곡이죠.
가사를 알게 됐을 때도 재밌었습니다. 마침 그 당시는 아직 '패닉'의 여운이 남아 있던 때인데요. 패닉의 UFO 같은 곡도 사회 비판의 어조를 띠고서 10대들 사이에서 열심히 불려졌던 곡이거든요. 이 곡도 비슷한 느낌이 있고요. 뭐랄까 가수들이 중2병 젊었을 때 한번쯤 만들어볼 법한 그런 곡이랄까요.
어른이 돼서는 자연스럽게 잘 안 듣게 되고, 사실 가사가 취향을 매우 많이 타며, 직접적으로는 (유부녀에게 속았다는) 묘한 관점에서도 해석이 가능한 곡이지만, 그럼에도 B'z의 매력이 잘 담긴 곡인 것 같습니다. 전 그냥 제 정신에 편하게 사회 비판으로 보려구요(?).
일본어 번역 얘기를 잠깐 하면요.
중간 부분에 일본인조차도 '해석'이 필요한 가사가 있는데요. 'ああナシがついてる(아아 나시가 츠이테루)'란 부분입니다. 저 부분의 ナシ(나시)는 하나시(話)가 줄어들었다고 볼 수도 있고, 無し나 成し라고도 볼 수 있을지도 모릅니다. 앞뒤 문맥을 보고 대략 느낌으로 알아야 하는 가사죠. 'ああ'부분도 감탄사인지 아니면 '저렇게'라는 지시대명사인지 좀 애매한 부분이고요. 여기서는 무난하게 그런 뜻들을 적당히 버무려서 번역했습니다. 애초에 중의성을 가졌을지도 몰라요.
오랜만에 추억을 회상하니 노래방이 땡기는군요. 다음에 노래방에 가면 남자의 로망을 정말 오랜만에 불러보고 싶네요.
한국어 번안이 되었기에 여기에 올릴 일은 없겠습니다만, '투구 풍뎅이 암컷은 풍뎅이를 닮았어' 이 가사는 정말 다시 생각해도 너무 웃깁니다^^; 사실 저 가사는 '카부토무시'의 암컷이 '카나부은'을 닮았다는 게 일본어 가사인데, 한국어에서는 두 곤충이 '풍뎅이'라는 이름을 공유하기 때문에 (원래 웃긴 분위기가) 진짜 웃기게 변했죠 ㅎㅎㅎ
너무 딴 얘기를 했는데, 아무튼 추억의 B'z의 Liar! Liar!입니다.
Liar! Liar!
- 작곡/작사/편곡/기타/노래 : B'z
まっ黄色いシャツ着ちゃって 歌いだしそうな表情さらして
마앗키이로이 샤츠 키챠앗테 우타이다시소오나 효요죠오 사라시테
샛노란 셔츠 입고서 노래라도 부를 것 같은 표정을 짓고서
ダンナと仲良く腕組んで 道横切ってんのはオマエだろう
다은나토 나카요쿠 우데쿠은데 미치 요코기잇테엔노와 오마에다로오
남편이랑 사이좋게 팔짱 끼고 길을 가로지르던 게 '너'잖아
최근에 UHD 모니터에서 '게임'을 해 볼 기회가 있었습니다. 정확히는 매스 이펙트 LE를 FHD와 UHD 환경에서 왔다갔다 하면서 게임을 하는 바람에 본의 아닌 비교 체감을 하게 됐죠.
결론적으로 UHD의 대단함을 체감했습니다. ^^;;
먼저 UHD 해상도에 대해서 다 아시는 내용을 다시 한번 되짚어 보면요. 우리가 보는 디지털 모니터는 점으로 색을 표현한 것의 집합입니다. 모니터 안의 점들이 모여서 선과 면을 구성하고, 그것이 전체적인 사진이나 글씨를 우리에게 보여주는 것이죠,
과거의 SD 해상도 이후 2000년 즈음 HD(High Definition) 해상도가 보급됐고, 점점 내부의 점의 숫자가 증가하면서 FHD, QHD, UHD까지 나온 것이 현재 보급된 디지털 모니터입니다.
여기서 중요한 건 '화면 내부의 점의 숫자'가 증가한 것입니다. 모니터 자체의 크기가 커진 것과는 다른 이야기입니다. 아래는 각 해상도의 점의 숫자입니다.
UHD(Ultra HD)는 가로 3840개에 세로 2160개로 총 8,294,400개의 픽셀을 화면 안에 담고 있고요. 현재의 표준 보급형 모니터인 FHD(Full HD) 해상도의 경우 가로 1920 세로 1080개로 총 2,073,600개의 픽셀을 화면 안에 담고 있습니다. 면적 혹은 밀도로는 4배에 달하며 위 그림처럼 시각적으로 비교해 보면 새삼 대단한 차이가 느껴집니다.
내부의 점의 숫자가 많기 때문에 더 정교하게 화면을 보여줄 수 있고요. 그 디테일에서 화질의 차이를 느끼게 되는 것이죠.
그런데 사실 이게 장점이자 단점인 게, UHD 같은 고해상도 모니터를 써 보시면 윈도우를 비롯한 대부분의 UI나 글씨 크기, 혹은 사진의 크기가 매우 작게 보여지는 걸 볼 수 있는데요. 이유는 UI나 글씨, 혹은 사진을 구성하는 픽셀의 숫자는 정해져 있기 때문에, 고해상도 모니터에서는 절대적인 크기가 작아지는 겁니다. 제가 그동안 UHD 모니터를 거들떠도 안 본 이유죠.
일단 일상용 PC, 그러니까 문서 작업 등등의... 게임이나 영상을 보지 않는 용도의 컴퓨터 환경에서 FHD가 더 우월하다는 생각엔 변함이 없습니다. 대충 전에 얘기했던 내용입니다만, 적어도 현 시점에서는 그렇다고 생각합니다.
그런데 게임을 할 때는 정말 다르더군요. 다른 게임인 줄 알았습니다.
먼저 '정말 흥미로운 점'을 들자면, 이번에 비교 체험을 한 '매스 이펙트 LE'의 세 번째 편은 2012년에 발매되었던 작품을 2021년에 리마스터한 것이었죠. 결국 원본은 2012년의 그래픽이었다는 건데요. 예상컨대 개발 당시 아마도 UHD 환경을 염두에 두지 않았을 겁니다.
그래픽 카드의 경우 동일한 엔비디아의 것으로 UHD 모니터가 달린 PC가 미세하게 사양이 더 낮았습니다. 그런데 UHD 모니터에서는 텍스쳐를 포함해서 그래픽이 '훨씬' 좋다고 느꼈어요. 심지어 UHD 모니터의 경우 게임용이 아니라 스마트 모니터였는데 말이죠.
눈으로 보는 픽셀의 숫자와 거기에 들어가는 조명과 특수 효과가 변한다는 것이 게임 그래픽을 얼마나 크게 바꾸는지 굉장히 인상 깊었습니다. 막상 나중에 스크린샷을 비교해 보면 오히려 큰 차이가 안 나던데, 인게임 환경에서는 굉장히 다르게 느꼈어요.
위의 스크린샷은 UHD에서 찍은 스샷과 FHD에서 찍은 스샷을 비교한 것입니다만, 최종적으로 이 게시글에서 가로 600픽셀로 둘 다 줄었기 때문에 UHD 모니터에서 보는 정교함은 당연히 느낄 수 없습니다. 거의 같다고 느끼시는 게 맞습니다.
위 스샷은 두 환경에서 게임 그래픽이 본질적으로 큰 차이가 없었음에도 불구하고, 실제로 눈으로 볼 때는 대단한 차이라고 생각했다는 점을 보여드리고 싶었습니다.
참고로 UHD 버전 스크린샷의 축소하지 않은 일부는 아래 이미지에서 보실 수 있습니다. 보시다시피 텍스쳐가 정교하지 않음에도 불구하고(2012년 발매, 2021년 리마스터) 차이를 크게 느꼈습니다.
그래서 아마도 UHD 모니터를 살 것 같습니다. 원래 듀얼 모니터 환경을 구축하려고 했었는데, UHD + FHD 환경으로 구축해서 게임/영상과 그 외의 일반 사용 환경을 나눠서 써 볼까 하는 중입니다. 게이머들이 UHD를 선호하는 이유를 알 것 같습니다.
QHD를 살까도 생각해 봤는데, 게임 해상도에서 충격을 받은 것이 이유라면 UHD가 맞을 것 같아요. 아까의 요 그림에서의 픽셀 숫자의 차이를 보시면 QHD와 UHD 역시 엄청난 차이가 난다는 걸 볼 수 있으니까요.
아직 제대로 플레이 해 보진 않았지만 사이버펑크 2077을 비교했을 때도 인상이 꽤 다른 게임처럼 느껴졌었는데 조만간 비교 체험을 해 봐야겠습니다.
