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| 달려라 하니 35주년 기념판 |
오늘은 정말 홈페이지 이름다운 '추억의' 작품이야기입니다. 달려라 하니죠. 과거에 만화 잡지 '보물섬'에서 1985년부터 1987년까지 연재했던 작품입니다. '추억의 기록'이란 관점에서 약간 길게 쓰겠습니다.
추억이란 건 나이대 별로 느낌이 다른 것 같습니다. 예를 들어 '천사소녀 네티'는 다 커서 보고 좋아했던 거라 내용도 명확하게 기억이 나고 그때는 일종의 '덕질'에 가까웠죠. '요술소녀'만 해도 93년 제작이니 스토리 전체를 기억할 만한 나이입니다.
하지만 정말 어렸을 때 봤던 작품들은 솔직히 줄거리가 전체적으로 정리돼서 기억나지는 않습니다. 분명 마징가Z나 아톰을 봤지만 (어른이 돼서 다시 보기 전까지는) 전체 스토리를 말하기는 곤란했습니다. 개구리 왕눈이나 이상한 나라의 폴 같은 건 지금도 거의 기억나지 않고요. 둘리조차도 비디오로 무한 반복해서 돌려본 에피소드가 아니면 모든 에피소드를 선명하게 기억하진 않습니다.
그럼에도 불구하고 그... 정말 어렸을 때 봤던 작품만이 갖는 묘한 느낌이 있습니다. 내용이 잘 안 떠오르는데도, 그때의 그 너무 좋아았던 그리운 따뜻한 느낌이... 철들고서 좋아했던 것과는 완전히 다른 분위기를 자아내죠.
그런 의미에서 달려라 하니 역시, 어렸을 때 보고 그리운 추억으로는 남아 있지만 솔직히 기억은 잘 안 났습니다. (그땐 너무 어렸으니) 만화로는 본 기억 자체가 없고, 1988년의 애니메이션 판에서 하니가 엄마를 외치면서 육상 트렉을 달리는 장면과 함께 주제가 정도가 또렷이 기억나는 정도죠.
"난 있잖아, 엄마가 세상에서 제일 좋아. 하늘 땅 만큼~"
이번에 와디즈에서 달려라 하니 35주년 크라우드 펀딩을 했고, 저도 참여해서 책을 받아봤습니다. 대체 이게 뭐였길래 이렇게 추억으로 남았나 확인하고 싶기도 했고요.
개봉박두한 내용은 상당히 흥미로웠는데, 달려라 하니를 읽고서 보물섬이 대체 무슨 정체성의 만화잡지였는지 조금 의심스러웠습니다. 애독자 엽서에 당첨도 되었던 진정한 애독자인(?) 제가 봤던 기억은 분명히 소년 만화 잡지였는데 그렇지도 않았던 것 같아요.
'달려라 하니'를 만화 장르로 말하려면 꽤 애매한 것 같습니다. 그림은 순정만화(+개그만화)인데, 작풍에서 70~80년대 소년 만화나 청년 만화의 느낌이 납니다. 마치 사이보그 009나 바벨2세 같은 작품에서 느끼던 것들이요.
그림의 기반은 순정만화(좌)인데
연출은 스포츠물과 함께 소년/청년 만화에서 주로 나오는 묘사(우)
내용면에서는 모든 캐릭터의 연애 이야기가 얼핏 나오는 것 같지만, 깔려 있는 배경은 (당시 보물섬에 잘 어울릴 법한) 코믹한 일상 힐링 시트콤 같은 느낌이고, 메인 스토리는 육상이라는 스포츠에 기반을 뒀습니다.
하지만 메인 스토리에서도 진짜 주제는, 하니라는 중학교 1학년생이 엄마를 잃은 아픔을 이겨내고 소원해진 가족과의 관계를 회복하고 성장하는 성장물입니다. 그런데 이 묘사가 뭐랄까. 10대가 봐도 영향을 받긴 하겠지만 기본적으로는 30살 쯤 됐을 때 진짜 의미를 볼 수 있는 내용이라고 생각합니다. 어른을 위한 청년 만화죠.
지금에 와서 본 하니는 내용과 전개가 굉장히 컴팩트하게 잘 짜여 있고, 캐릭터의 동기와 심리를 짧은 몇 컷에서 바로 핵심에 파고들 수 있는 날카로운 묘사를 하고 있습니다. 요즘 이런 건 보기 힘들다고 생각될 정도로요. 도입부의 몇몇 씬에서는 정말 놀랐습니다.
그리고 요즘 이야기들과 다르게, 주변 에피소드나 캐릭터 에피소드가 거의 없이, 오로지 하니와 그 가족에 초점을 맞추고서 단 4권만에 모든 이야기와 성장을 끝내버리는 초고속 질주 스토리입니다. 옛날엔 이런 만화들도 꽤 있었죠. 지금 봐도 아쉽긴 할 지언정 나쁘진 않습니다.
그런데 어렸을 때 봤던 추억과 달리, 사실 하니에서 달리기, 그러니까 육상 경기 자체는 그렇게 중요한 이야기가 아니었습니다. 나름 엄마와의 추억을 빼앗은 악역 포지션의 라이벌 선수도 나오지만 정말 의외로 비중이 작고요.
달리기는 그저 하니가 엄마에게 가진 슬픔과 가족에 대한 분노를 쏟아내는 배출구일 뿐이며, 하니의 놀라운 달리기 실력 역시 그 슬픔의 크기 때문에 정당성을 갖게 되는 것이고, 육상은 하니가 성장하는 장치로서만 존재하죠. 경기에서 입상하고 우승하고 하는 건 전체 이야기에서 전혀 중요하지 않습니다.
저는 10대는 남의 아픔을 이해하지 못하는 나이라고 생각합니다. 깊이보다는 겉을 보는 나이라서... 그래서 하니라는 캐릭터를 제대로 느낄 수 있는 건 최소 30살 정도라고 생각해요. 그런 의미에서 하니를 다시 보게 된 나이가 지금이라는 게 기분이 좋네요.
개인적으로 두 가지 아쉬움이 남습니다.
하나는 달려라 하니의 후반부 내용은 소위 말하는 근성론에 가깝습니다. 병원에서 뛰지 말라는데 억지로 뛰죠. 만일 하니가 요즘에 나왔다면, 달리기를 그만두고 다른 꿈을 찾는 과정이 나왔을 것 같아요. 80년대 고도성장기에 정신력과 성실함, 노력으로 세상을 살던 분위기를 새삼 느꼈습니다.
다른 하나는 결말인데요. 사실 더 감동적이고 극적이었던 건 3권 정도였습니다. 4권의 마지막 결말은 나쁘진 않았어도 뻥 터지는 느낌은 없었어요. 작가님의 의도를 존중하지만, 개인적으로 선호하는 결말은 아니었습니다.
일부일지 모르지만, 대사를 다시 썼다는 걸 알 수 있습니다.
배민이나 쿠팡이란 용어도 그렇지만 저 당시는
보통 사람이 일상적으로 택배를 시키는 시대가 아니었거든요.
택배란 게 있기는 했을지...
좀 다른 얘기지만, 80년대와 90년대를 추억할 수 있는 당시의 학교나 사람들의 사는 모습, 사고 방식을 볼 수 있었던 것도 나름의 감회가 있었습니다. 사실 좋은 추억과 안 좋은 추억이 모두 기억이 났어요. 제가 다닌 학교의 몇몇 선생님들은 정말 인성이 안 좋았거든요. 그 시대의 안좋은 평균이었을 수도 있지만 그런 사람들은 정말 선생을 하면 안 되는데... 쩝.
아무튼 추억의 하니, 잘 기억나지도 않던 그리운 하니를 제대로 읽을 수 있어서 너무 좋았습니다. 뭔가 인생의 한(恨) 중에서 하나를 푼 느낌이네요 ㅎㅎ
굿즈도 있긴 한데, 저는 굿즈에는 전혀 감흥이 없는 사람이라서 어찌어찌 잘 보관해 봐야겠습니다. 제 인생의 어딘가에 활용할 일이 있을지 모르겠네요.
옛날 만화들도 이렇게 여럿 재판되면 좋겠습니다! 특히 펭킹 라이킹(만화)과 날아라 슈퍼보드(애니)를 다시 보고 싶군요. 곤충소년 땡삐 같은 것도 정말 재밌었던 추억으로 남았는데 솔직히 지금 봐도 재밌을진 자신이 없네요. 80년대부터 해서 90년대 마이러브나 다이어트 고고 같은 것도 좀 소장판으로 내주고 했으면... 솔직히 마이러브도 지금 다시 볼 자신은 없습니다만... 살 자신은 있습니다(?). 쿤타맨도 정말 재미있었는데 죽기 전에 다시 볼 수 있었으면...
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| ★ 회복마법에 대한 고찰 |
0. 들어가며...
동양식 판타지의 주인공 그룹엔 보통 '성직자'가 있는데, 이들의 주된 역할은 '회복'이다. 신을 섬기는 신앙심, 혹은 그냥 신성력, 혹은 마법의 한 종류로써 부상을 즉각 회복시킨다.
그런데 생물학을 배운 사람이나 몸을 크게 다친 경험이 있는 사람은, 회복마법에 대한 묘사를 꽤 주의 깊게 관찰할지도 모른다. 그런 의미에서 사실 대부분의 판타지 소설은 회복 마법에 대해서 별 생각을 안 하는 것 같다. '회복'보다는 '복원'에 가깝다. 인간의 몸은 회복 마법처럼 몸을 치유하지 못하기 때문이다.
사실 필자는 큰 부상을 회복하는 건 애초에 판타지니까 그러려니 하는데, 오히려 '얼굴을 살짝 베인' 식의 가벼운 상처에 더 주목하는 편이다. 심지어 어떤 경우엔 저런 건 회복 마법을 안 쓰는 경우도 있다.
1. 인간은 다치기 전과 '똑같이' 치유되지 못한다.
필자가 웹소설을 읽다가 회복 마법에 대해서 생각하게 되는 건, 많은 경우 얼굴을 칼 같은 날붙이에 다치는 장면에서 시작된다.
창작물에서 상대방의 공격을 피하다가 볼을 살짝 스치는 장면은 꽤 자주 나온다. 얼굴이 살짝 베여서 피가 주륵 흐르는 장면. 그런데 이런 종류의 상처는 아주 살짝만 베여도 아주 흉한 흉터가 남는다. 특히 흉터를 회복하는 마법이 없는 경우 주인공은 이후 평생 얼굴에 흉이 진 채 살아야 한다. 그 상처를 '다치기 전처럼' 복구할 수 있는 회복력을 인간은 가지지 못했다.
사람의 피부 구조를 보자. 인간의 피부는 표피층-진피층-피하조직의 3단 구조를 갖고 있다.
인간은 표피층을 넘어 진피 조직이 손상될 경우 원래대로 회복하지 못한다. '원상복구'를 하지 못하고 상처를 '되는대로' 빠르게 덮어버린다. 그 과정에서 조직이 엉키고 섥히며 흉터가 생긴다.
이미지 출처 : https://en.wikipedia.org/wiki/Skin
인간 피부의 구조.
화장품에서 '더마 테라피'란 말이 자주 나오는데, 그 더마(Derma)가 바로 진피를 얘기한다.
대한피부과학회에 따르면 인간의 표피층은 눈꺼풀이 가장 얇아서 약 0.04mm, 손바닥이 가장 두꺼워서 약 1.6mm라고 한다. 얼굴 표피는 가장 두꺼운 부위가 약 0.15mm정도로 매우 얇다. 이 깊이보다 깊게 다치면 흉터가 남으며, 유리나 칼에 베인 상처가 흉터로 잘 남는 이유이다. 여드름 흉터 역시 그렇다.
몸 속도 마찬가지이다. 다친 부분이 복구되는 과정에서 주변 조직과 엉겨서 유착을 일으키고 섬유화한다. 뼈 역시 부러졌다가 붙으면 자국이 남는다. 생물학자들은 어떤 사람이 평생 동안 살면서 앓고 다친 병과 상처의 흔적이 모두 몸에 남는다고 말한다. 그로 인한 기능적인 저하나 영구적 손상이 남을 수 있다.
이건 인간의 회복력이 '재생'이 아니라 '생존'에 중점을 두기 때문이라고 말해진다. 인간 역시 야생에서 진화한 동물이다. 우리 몸의 피부는 엄청나게 강력한 보호막인데, 피부에 작은 상처라도 생긴단 건 방어막에 구멍이 뚫린단 이야기이다. 수많은 바이러스나 박테리아, 곰팡이, 심지어 벌레까지도 뚫린 구멍을 통해 들어올 수 있다.
자연 상태에선 작은 상처조차 목숨을 위협할 수 있다. 동물들을 보면 무리의 우두머리도 가능하면 내부의 싸움을 피한다. 작은 상처도 후유증으로 변해서 약해지기 때문이다. 의료가 발달하지 못했던 중세 사람들의 경우도, 아주 작은 상처를 입는 것도 조심하고 현대의 우리보다도 몸을 훨씬 아꼈다고 한다.
야생에서의 생존이란 잘 먹지도, 쉬지도, 안전하지도 않은 상태에서
씻지도 못하고 항생제와 약도 붕대도 감지 못하는 채로
부상을 이겨내야 한다는 의미이다.
그래서 우리의 몸은 상처를 입으면 그 구멍을 빠르게 메워버리고, 몸이 일단 다시 활동할 수 있는 상태로 돌리는 것에 중점을 두었을 것이라 추측한다. 자연 상태에서는 누워서 천천히 회복할 수 있는 안전조차 확보되지 않으니까. 보통 야생에서 심하게 다친 동물은 무리에서 버려져서 죽는다.
다시 돌아와서 흉터 이야기인데, 아무리 사소한 검격(劍擊)이나 다른 무기가 낸 상처라도, 얼굴을 베여서 피가 났으면 흉터는 매우 선명하게 남는다. 마법이 없는 세상에선 흉터를 안고 살아야 하며, 회복마법이 있는 경우도 이건 '회복'을 시키는 게 아니라 어떤 기적을 통해 '복원'을 한단 얘기다.
2. 회복 마법의 유형
판타지의 회복마법의 유형을 한번 보자. 대략적으로 구분을 한 번 해 보았다.
(2-1) 인간의 자연 회복력을 가속시키거나 강화
말 그대로 생물로서 원래 가진 회복 능력을 강화하거나 가속시키는 경우이다.
인간의 회복력을 이용하는 건 한계가 명확하다. 예컨대 모든 상처는 흉터가 남는다. 큰 상처는 회복하지 못할 확률이 높고, 중요하거나 복잡한 부위는 상처가 매꿔지긴 하겠지만 다시 후유증이 남을 것이다. 재생하지 못하는 부위도 있다.
인간의 몸은 굉장히 강인하면서도 약하다. 아마 (일상 수준에서) 심하게 다친 부위가 다 나았는데도 몇 년 이상 아팠던 경험은 한두 번씩 있으실 것이다. 운동선수를 보면 부상당한 후 예전 기량을 되찾지 못하거나 은퇴하는 경우도 많다.
만화나 소설은 인간의 회복력을 엄청나게 과대평가한다. 화살에 팔을 관통당한 정도는 그냥 붕대 감고 쉬면 완벽하게 낫는 줄 안다. 예컨대 작살처럼 생긴 유명한 형태의 브로드헤드 화살촉은 폭이 3~4cm는 되고, 양 옆의 날은 칼날처럼 갈려 있다. 혈관을 잘라 대량 출혈로 죽게 만드는 게 목적이며, 전쟁터에서 이런 거에 맞으면 전투가 끝나기 전에 죽는다.
화살에 맞은 팔은 21세기 현대 의학을 총 동원해도 이전과 똑같은 기능을 회복하지 못할 수 있다. 중세 수준 의료에선 항생제와 감염 문제로 치료 다 받고 나서도 죽을 확률이 꽤 있다.
※ 참고로 화살은 보통 밀어서 반대쪽으로 관통시킨 후 반으로 잘라서 촉을 제거한다. 상황을 봐야겠지만 보통은 역방향으로 당겨서 빼선 안된다. 빼낼 때 엄청난 추가 손상이 발생한다.
화살촉은 회전하면서 박히고, 상처를 내부를 헤집고 자르고 부순다.
근육 외에도 동맥과 정맥, 신경 역시 끊어지고 으깨진다.
뼈를 맞으면 뼈가 조각나거나 부서질 수도 있다.
싸우다가 칼에 손을 꿰뚫리는 장면도 종종 나오는데, 손처럼 내부 구조가 복잡한 부위를 크게 다치면 오늘날에도 온전한 기능을 회복하지 못한다. 화상만 심하게 입어도 안 움직이게 되는 부위가 손이다. 소설 속 주인공처럼 싸우면 한두 번의 전투 후엔 몸의 이곳저곳에 영구적인 후유증이 남을 것이다. 창작물에선 손가락이 역방향으로 꺾인 게 쉽게 낫는다고 생각하지만, 전혀 그렇지 않다.
그런데 재미있게도, 자연 치유력 강화는 판타지물에서 거의 나오지 않는 방법이다. 구체적인 설정이 존재하기도 하는데, 바로 운동과 휴식을 통한 근육 강화 때문이다. 한계까지 운동하고 마법으로 회복하며 근육을 강화시키면 이론적으로 굉장히 빠른 시간 안에 누구나 강인한 육체를 가질 수 있다.
그래서 꽤 많은 판타지물이 "마법은 자연 치유가 아니기 때문에 운동 효과를 지워버리고서 회복시킨다"고 설정하고 있다. (그런데 신기하게도 이미 단련된 부위의 근육 재생은 단련된 상태로 복구한다.) 하지만 자연 치유를 할 경우 앞서 말한 것처럼 한계는 명확하다.
(2-2) 회복력이 아닌 마법으로 몸을 복구
어떤 상처라도 흉터도 후유증도 없이 다치기 전처럼 회복된다는 건 '마법 같은 기적'이다.
거의 모든 판타지에서 회복 마법은 몸을 다치기 전처럼 돌려놓는다. 부상이 굉장히 심해서 뼈나 혈관이 크게 손상되고, 심지어 살과 근육이 뭉텅이로 떨어져나가도 그 부위가 원래대로 회복된다. 외과수술처럼 신경이나 혈관 등을 '원래 자리'로 맞춰줄 필요도 없다. 마치 길을 아는 것처럼 조직이 뻗어나가며 처음처럼 붙어버린다. 가끔은 잘린 팔을 도마뱀처럼 돋아나게도 한다.
판타지물에서 회복마법이 어떻게 작동하는지 구체적으로 설정한 경우는 거의 없지만, 회복이 되는 과정을 보면 크게 아래처럼 생각해볼 수 있다.
① 마법을 통한 육체의 배양과 재구축
마치 SF 실험실에서 조직을 배양하고 키워내는 것처럼, 마법이 육체를 '만들어낸다'. 손상된 부위가 자라고 뻗어나와 저절로 이어진다. DNA 정보를 이용하는 것일까?
② 마법을 통해 육체를 완벽한 상태로 바꿈
몸이 이상적으로 건강하게 자랐을 경우 되었어야 할 '완벽한 상태'로 바꿔 버릴 때도 있다. '이미 회복되어 만들어진 흉터'를 회복마법으로 지워버리는 경우가 있다. 이건 몸의 조직 일부를 지워버리고서 '손상 없는 상태'로 몸을 바꿔버리는 것 같다. 회복이 아니라 교체나 변형이다.
③ 육체의 시간을 이전으로 되돌림
몸의 조직을 새로 만들거나 수복하는 게 아니라, 몸의 모습을 예전 시간의 모습으로 돌려버린다. 시간회귀. 예를 들어 전투가 일어나기 이전의 시간이 기억하고 있는 몸으로 돌아간다. 이 경우 회복한 부위에 원래 있던 흔적, 흉터나 문신 등이 그대로 남는다. 보통 '시간'이라고 묘사되진 않지만, 그 외에는 설명할 방법이 없는 마법이 많다.
(2-3) 실상은 위의 것이 모두 섞인 짬뽕
회복마법의 결과물을 잘 보면, 대개의 경우 위의 모든 요소가 섞여 있다는 걸 알 수 있다. 참 흥미롭다.
많은 경우 회복마법은 몸의 '단련된 정도'를 부상 이전 상태로 완벽하게 회복시킨다. 새로 회복된 부위는 아무리 상처가 컸다고 해도 예전에 단련한 몸 상태를 유지한다. 막말로 팔 하나가 잘렸다가 돋아나더라도, 그 팔은 예전처럼 근육질이다. 이 말은 육체의 상태가 예전 시간으로 되돌아갔단 것이다.
또 많은 경우, 회복된 부위에 예전의 부상이나 흉터가 남지 않는다. 그렇게 보면 몸을 '다시 만들었다'는 것이 된다. 그런데 그럴 경우 '아기 같은 새 몸'이 돼야 하는데, 보통 예전의 단련된 강인함과 숙련도는 남아 있다. 모순적이다.
신기한 것은 회복력에 한계가 있다. 육체를 마법으로 '새로 만들거나' '되돌린' 것이 분명한데, 상처가 크면 하급 마법으론 회복을 못한다. 심장 같은 중요부위는 복구가 안 될 수도 있다. '회복'임을 강조하고 싶은 것일까.
그냥 다친 사람을 회복시키고서 흉터가 사라지고 몸이 전처럼 돌아가는 단순한 장면에서도, 몸의 이상적 변형과 재구축과 시간 회귀와 회복력의 한계가 공존한다. 말 그대로 신의 기적이기는 하다.
3. 물질 창조의 기적
회복마법이 몸을 '치유'하는 게 아니라 '다시 만들어 낸다'는 기적이란 것엔 분명한 증거가 있다. 바로 재료의 부재(不在)다. 몸이 치유되고 회복된다는 건, 치유에 필요한 재료가 필요하단 의미이기도 하다. 우리는 몸에 저장된 영양 성분이나 음식을 통해 그 재료를 조달한다. 상처가 매꿔지려면 매꿔진 분량만큼의 단백질, 지방 등의 재료가 필요하다.
그런데 회복 마법은 이 수요와 공급의 법칙(?)을 무시한다. 몸이 한 웅큼 떨어져 나가고 팔이 잘렸는데, 그걸 수복할 때 필요한 재료를 몸의 다른 부분에서 끌어오질 않는다. 회복마법을 쓸 때 마다 이 세계에는 물질의 양이 늘어나는 것이다!
회복마법을 쓰면 몸이란 물질이 허공에서 '생겨난다'. 질량보존의 법칙도 무시한다. 그야말로 '물질 창조'라는 신의 기적. 빵과 물고기를 무한 증식시킨 예수가 떠오른다.
(그런데 트롤 같은 몬스터는 왜 이게 가능한지 늘 의문이다. 몸의 반이 날아가도 몇 번이고 재생하는 트롤은 신인가.)
이미지 출처 : https://en.wikipedia.org/wiki/The_Miracle_of_the_Loaves_and_Fishes_(Murillo,_Edinburgh)
The Miracle of the Loaves and Fishes. Bartolomé Esteban Murillo. 1667-1682.
오병이어(五餠二魚)의 기적.
결론적으로 회복마법의 결과를 보면, 시간 회귀와 육체 재구축이 기반이다. 신에게서 나오는 '신성력'으로만 쓸 수 있단 게 납득이 된다. 그런데 회복력이나 생명력의 제약을 일부 받는다. '회복할 수 없다'는 선입견이 강해서 회복을 못 하는 걸까? 1cm만 복구할 수 있다쳐도 그걸 열 번 반복하면 10cm인데... 흠, 참으로 흥미롭다.
4. 마치며...
오늘은 재미로 회복에 관한 잡다한 생각을 해 보았다. 필자는 판타지물을 볼 때 회복마법에 대해선 항상 생각을 하게 되는 것 같다.
주인공의 얼굴에 스친 상처를 만드는 장면을 작가들은 정말 정말 좋아하는 것 같다. 현실적으로 이렇게 되면 바람의 검심처럼 무조건 얼굴에 흉이 질텐데... 항상 여기서 회복마법에 대한 설정 고찰(?)이 시작되곤 한다. 일단 한 가지 확실한 건 마법이 없으면 주인공은 얼굴이 흉터 투성이가 될 것이다.
그리고 판타지물을 보면 보통 회복마법으로 병이나 암을 고치지 못하는데 이것도 묘하다. 바이러스나 균을 죽이지 못한다고는 해도, 바이러스나 균에 의해 손상된 몸을 예전 상태로 돌려버리면 엄청난 도움이 될 텐데 애초에 '못 치료한다'라고 하고 시도를 안 한다. 사실 우리 몸은 손상된 DNA를 복구하는 능력이 원래 있다. 암은 그 기능을 뚫고 나왔을 뿐... 신의 기적쯤 되면 치료할 것 같은데 흠.
결론적으로 약간 말 장난처럼 되지만, 그 마법이 정말로 '회복마법'이라면 거의 모든 상처는 흉이 지고 거의 모든 상처는 후유증이 남을 것이다. 주인공처럼 격렬하게 싸우면 보통 전투 한두 번 하고서 은퇴해야 한다.
회복마법은 회복이라기 보다는 '세상이 기억하는 다치기 전의 모습으로 몸을 복원'하는 기적이 아닐까 싶다. 정말 신의 전능한 경지이다. 현실에도 있으면 좋겠다.
좀 다른 얘기를 하자면, (특히 무협에서) 동귀어진이나 살을 주고 뼈를 취한다는 과격한 전술이 이상할 정도로 자주 등장한다. 보통 몸을 칼에 관통당하면 죽는다. 내장을 찔리지 않고 관통당하는 것 자체가 일단 기적적인 묘기이고(...), 내장을 안 다쳤더라도 항생제가 없는 옛 시대의 위생과 의료 수준이면 높은 확률로 죽는다.
인간은 큰 부상을 입으면 후유증이 남기 때문에 살도 적에게 내주면 안 된다. 물론 실전에서 내가 죽기 직전 쯤 되면 그렇게 해야 한다. 죽는 것보단 나을 테니까. 하지만 단순히 전술적인 선택이란 이유로 내 몸을 다치고서 적의 목숨을 빼앗겠다는 건 실전이 뭔지 모르는 것이다. 가능하면 절대 다치지 않아야 하는 게 실전의 기본이다. 격투기 스포츠처럼 경기 끝나고 치료 받는 게 보장된 상황이 아니다. 마법이 없다면 다치기 전으로 돌아갈 수도 없다.
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| 중세의 교회 (2) : 사회 시스템으로서의 교회와 수도원 |
3. 재속 성직자(Secular clergy)와 수도사
민생에 대해 이야기하기 전에 잠시 수도원에 대해서 살펴 보자. 중세 기독교에서 수도원은 굉장히 중요한 역할을 했는데, 대체 교회와 수도원은 뭐가 다를까?
재속(在俗) 성직자란 속세에 있는 성직자란 뜻이다. 즉, 성당의 신부처럼 일반인에게 공개된 교회에서 세속에 관여하는 종류의 성직자들을 말한다. 우리가 잘 알고 있는 대주교, 주교 등의 로마 가톨릭 사제들이 그들이다.
한편 수도사라는 존재가 있다. 이들은 속세를 등지고 종교 생활에만 전념하고자 하는, 마치 불교의 출가 승려 같은 사람들이다. 수도사를 뜻하는 몽크(monk)의 어원은 '외롭다/혼자(alone/solitary)'를 뜻하는 그리스어 monos/monakhos에서 왔다. 원래 초기 수도원은 수도사가 세상을 떠나서 고립되어 종교 생활만을 하기 위한 장소였을 뿐, 일반인의 출입이 허용된 종교시설이 아니었다. 남자 수도사를 수사(monk)라고 하고, 여자 수도사를 수녀(nun)이라고 한다. 출가해서 세상을 등진 걸로는 수녀가 현대인에게 더 익숙할 것 같다.
이미지 출처 : https://en.wikipedia.org/wiki/Cluny_Abbey
클뤼니 수도원.
종교 사회였던 만큼, 재속 성직자든 수도사든 사회에서 높은 지위와 영향력을 가졌다. 당시의 성직자들은 단순한 종교 지도자가 아니라, 권력자의 조언가이자 실무 행정관으로서 큰 힘을 휘둘렀다. 교회는 권력자들 사이에서 분쟁을 중재하기도 했다.
대주교나 주교는 영지를 다스리며 왕이나 고위 귀족과 맞먹는 수준의 영토와 재산, 권력을 갖고 있었다. 반대로 수도사들은 수도원에서 공동 생활을 하고 살며 사유재산을 갖지 못했다(하지만 수도원은 영지와 재산이 있었다). 재속 성직자는 여러 단계의 강력한 계급으로 묶여 있고 소속과 명령 체계가 있었지만, 수도원은 수도원/수도회 내부의 계급은 있을지언정, 대외적으로는 수도원장의 위로 교황 밖에 없었다.
수도사들은 이론적으로는 세상을 등지고 종교에만 헌신하는 삶을 살았다. 실제로 부패할 대로 부패했던 교회가 10세기 경 스스로의 힘으로 개혁해서 엄청난 성장을 거뒀는데, 이 개혁을 가져온 것이 바로 수도회였다.
수도회는 10세기 이전에는 여기저기에서 각자 도생하는 경향이 컸지만, 클뤼니 수도원이 등장한 이후 마치 프랜차이즈의 본사처럼 '수도회'라는 연결망을 이루면서 수도원 왕국을 건설했다. 수도원은 위로는 교황만이 있었으며 재속 사제들의 통제를 받지 않게 됐다. 이로써 중세 교회는 대주교와 주교를 중심으로 하는 교구 집단과 수도회라는 독립적인 집단을 거느리게 됐다. 수도원은 가장 이상적인 기독교적 삶의 모델이었다.
수도회는 ordo/order라고 쓰는데, 이는 수도원 종교 공동체의 단위이다. 이 단어는 십자군 이후론 기사단(order)을 뜻하게도 된다. 여기서 판타지의 ‘기사단’이 역사적 고증을 따르지 않는 단체임을 엿볼 수 있는데, 나중에 기사(knight) 파트를 연재할 때 다시 다루도록 하겠다.
4. 교육기관으로서의 교회와 수도원
과거엔 공교육이 없었다. 하지만 중세의 교육을 담당하는 기관은 존재했는데, 바로 교회였다. 교회 학교는 매우 오래 전부터 존재했고, 8세기 샤를마뉴 대제 때는 모든 주교구와 수도원은 학교를 열라는 법을 만들기도 했다.
교회 학교는 11세기 무렵에는 체계적인 조직을 이루었다. 이것은 교회에게 엄청난 힘을 주었는데, 중세의 (거의) 모든 책은 성직자의 손으로 쓰여 지고, 모든 교육이 성직자에 의해서 행해진다는 것이었다. 교육을 받은 사람들은 자연스럽게 교회가 원하는 가치관을 가질 수밖에 없었다. 고급 교육을 받은 많은 자들이 다시 성직자가 되었다.
중세의 교회 학교로는, 성가 학교와 수도원 학교, 대성당 학교, 문법학교 등이 있었다. 간단히는 노래나 읽고 쓰기부터, 문법, 수사학, 변증학, 산술, 기하학, 점성술 등을 배웠다. 참고로 중세 시대에 ‘글’이란 기본적으로 라틴어를 읽고 쓸 수 있는지를 말한다. 문법 역시 라틴어 문법이다.
중세의 대표적 교육과목인 자유 7과(Liberal arts).
이런 학교에는 보통 부유한 자만이 다녔다. 대부분의 가난한 자들, 농민들은 애초에 본인들이 배우기를 원하지 않았다. 일반 가정에서 아이들은 7살 무렵부터는 가정의 경제 활동에 참여하는 중요한 일손이었다. 또한 학교에 간다는 건 생산 활동을 포기하고 먼 곳에 나가 따로 살면서 몇 년 동안 생활비를 소모한다는 의미이다. 이런 이유 때문에 무료 교육 기관이 있었음에도 불구하고 가난한 자들은 거의 교육을 받지 않았다. 결국 근현대에 와서 '의무' 교육을 제정하고 싫다는 사람들을 강제로 학교에 보낸 것이 현대 교육으로 이어진다.
그런데 재미있게도 귀족이나 매우 부유한 자, 기사가 되길 원하는 자제들 역시 학교에 잘 가지 않았다. 그들은 집에서 가문에 상주하는 성직자나 가정교사 등을 불러서 개인 교습을 받거나, 아니면 다른 귀족의 아래에서 기사의 길을 걸었다. 가정교사의 교육은 교회 학교에 비해서 학문보다는 귀족으로서의 몸가짐과 소양 등에 더 맞춰져 있었다고 한다.
그럼에도 중세의 거의 모든 교회에 부속 학교가 있었을 정도로 충분한 수요가 있었다. 특히 성직자가 되길 원한다면 반드시 교회 학교에 갔을 것이다. 당시 성직자는 사회 최고위 계급이었다. 이후 시간이 흐르며 다른 종류의 학교도 생겨났지만, 이번 연재는 기독교에 대해 말하고 있기 때문에 생략하겠다.
5. 의료를 담당한 교회와 수도원
중세에는 의사가 거의 없었다. 보통 사람은 평생 '진짜 의사'를 한 번도 구경조차 못했다. 사실 중세 유럽에는 제법 많은 병원이 있었지만, 그 대부분에 전문적인 의사는 없었을 것이라 말해진다. 많은 경우 나병 환자를 수용하는 수용소였고, 가난한 자나 노약자의 수용소이기도 했다.
그런 의료 공백의 큰 부분을 담당한 것이 바로 수도원이었다. 수도원은 로마 시대에 이미 서양 최초의 병원들을 세우며 의료의 한 축을 담당했다. 8세기 무렵에는 여기저기 수도원 부속 병원들이 생겨났는데, 의료 수준은 높지 않았으나 현대 병원 개념에 매우 근접했고, 헌신적으로 환자를 돌보았다. 오늘날 병원을 뜻하는 단어 호스피탈(hospital)은 원래 ‘손님을 받는 곳’이란 뜻이며, 종교 순례자를 머물게 하는 숙소에서 시작한 것이 오늘날까지도 ‘병원’이란 단어로 정착한 것이다.
베드로의 장모를 치유하는 예수.
성경에는 예수가 병자를 치료하고 기적을 일으킨 많은 일화가 있기에
교회 역시 일찍부터 의료에 참여했다.
수도원은 중세 의료의 중심이었고, 기사들이 싸우다가 다치면 일반적으로 수도원을 찾았다. 수도사들의 의료 행위는 십자군 원정에서도 빛났다. 11세기에 만들어진 구호기사단(Knights Hospitaller)은 십자군 원정지에서 구호 활동을 했다. 이들은 16세기에 스페인 관할 몰타로 이주하고서 몰타 기사단(the Order of Malta)이란 이름으로 지금도 남아 있다.
하지만 1163년 투르 공의회에서 교회가 피를 혐오한다는 교의가 만들어진 후에 성직자들은 더 이상 외과 수술을 할 수 없게 됐다. 여전히 중요한 의료 기관이긴 한데, 수술은 못하게 되었으니 외과 기술이 더욱 낙후되는데 일조했을 것 같다. (참고로 당시의 전문적인 '의사'는 기본적으로 내과 의사였다. 동양의학이 그랬던 것처럼 말이다.)
한편 재속 사제들 역시 치료 활동을 했다. 병자성사(Anointing of the sick)는 병자의 몸에 성유를 바르고 기도문을 외워 회복을 기원하는 성사이다. 환자를 축복하고 영혼을 구원하는 활동도 있었다. 부유한 귀족이 의사를 부를 때도 먼저 성직자를 부른 후에 의사가 치료를 했다. 중국의 도교처럼 성직자가 기도나 퇴마 의식을 해서 병을 치료하려고 하기도 했다.
6. 구호 활동
중세에는 가난한 사람이 많았다. 사회 전체의 생산량이 오늘날과 비교할 수조차 없을 정도로 낮았다. 기후에 민감했고, 흉작이 들면 굶주려야 했다.
왕실에서도 가난한 사람들을 위한 법을 제정하고 구휼을 위해 노력했지만, 가까이서 꾸준히 민생을 돌본 것은 교회와 수도원이었다. 특히 11세기 클뤼니 수도회는 찾아오는 가난한 모든 이들에게 매일 예외 없이 빵 1파운드와 포도주를 주었다. 구휼을 위해서 수도사들이 그만큼 단식을 해서 식량을 마련하기도 했다. 시토 수도회 같은 다른 곳들도 꾸준한 구휼 활동을 했다.
기독교는 자선이란 용어를 일찍이 이주 초기의 게르만족에게 전파했다. 자선의 대가로 가난한 자의 진심 어린 기도를 요구했는데, 이는 천국으로 향하는 중요한 티켓으로 여겼다. 죽은 자의 기일에 자선 활동을 해서 저 세상까지 도달하는 진심 어린 구원의 기도를 모으기도 했다.
교회에서는 10세기부터 구빈원(Almshouses)을 운영해서 가난한 자, 노인, 병자를 돌봤다. 교회와 수도회의 병원 역시 구빈원 기능을 겸했다. 기독교는 아니지만 길드에서도 조합원과 그 가족을 돌봤다. 부유층들이 고용인의 노후를 돌보는 경우도 자주 볼 수 있었다고 한다.
고아 역시 중세 시대에 교회와 수도원이 감독했다. 수도원에선 아이를 거두어 키우다가 일정 나이가 되면 노동자나 견습생으로 보내서 독립시켰다.
7. 교회재판소
중세의 법정은 가장 큰 규모의 왕실 법정(Royal court)부터 가장 작은 규모의 장원 법정(Manorial court)까지 다양했다. 그 중에서 종교적인 영역을 다루던 것이 바로 교회 법정(Ecclesiastical court)이다.
원래는 교회와 성직자, 신자, 신앙 등에 관한 문제를 다뤘는데, 교회의 힘이 커지고 민간의 성사(聖事)에도 깊게 관여하면서, 자연스럽게 결혼과 이혼, 죽음 등의 세속적인 문제까지 다루게 되었다. 그러다 보니 기독교의 전성기에는 현대의 가정 법원 비슷한 모습도 보이게 된다. 죽음 이후는 교회의 영역이었기 때문에 유언장이나 상속 등에 관련된 문제도 교회 재판이 담당했다. 고리대금업자가 죽으면 그의 재산을 압류해서 빚을 진 자들에게 나눠주기도 했다.
교회의 신명 재판은 오늘날까지 악명이 대단하다. 달군 쇠를 몸에 대거나 묶고서 물에 빠트리는 등의 시련으로 재판을 하는 것인데, 신이 무고한 자의 고난을 외면하지 않을 것이란 믿음에서 행해졌다. 하지만 이 재판이 중세 내내 행해진 것은 아니다. 이르면 11세기 무렵엔 많이 사라졌다. 최종적으로 교회가 선호한 방식은 오늘날처럼 피고가 선서를 하는 재판이었다.
비슷한 이름의 종교재판소(Inquisition)는 다른 곳인데, 여긴 이단을 색출하고 심문하는 무서운 곳이다. 12세기 말 처음 등장해서 기독교 내부의 반대 세력을 전부 제거했다. 13세기 중엽에는 고문을 공식적으로 허용하면서 지옥문을 열었다. 지동설 지지자들이 재판 받은 곳도 바로 종교재판소였으며, 19세기 초에 나폴레옹이 폐지시킬 때까지 악명을 떨쳤다.
8. 도피처, 유배지로서의 수도원
어떻게 보면 중세 유럽에서 권력자들이 수도원을 가장 효과적으로 활용한 방법이 바로 유배지로써의 수도원이다. 수도원은 세상을 등진 곳이다. 마치 동양에서 절로 출가해서 속세를 떠나는 것처럼, 많은 중세 사람들은 수도원에 투신하거나, 투신당했다.
예컨대 기사의 자녀가 몸이 약할 경우 어릴 때 그냥 수도원으로 보냈다. 이유는 어차피 기사가 될 수 없기 때문이다. 힘이나 재산, 권력이 없는 과부 역시 수도원으로 보내졌다. 후계자 경쟁에서 패배한 가족도 죽음 대신 수도원으로 갔고, 결혼하지 못한 딸이나 재산을 나눠주기 힘든 귀족의 자식 역시 수도원으로 보냈다. 어떤 경우엔 원치 않는 결혼을 피하기 위해 수도원으로 가기도 했다. 그야말로 유배지이자 도피처라고 할 수 있다. 동양에서 왕위 경쟁에 패배한 형제들이나 죄인을 절로 출가시키는 게 떠오른다.
하지만 수도원으로 핏줄을 보내는 것이 꼭 유배를 위해서만은 아니었다. 귀족의 자식 중에선 수도원에 들어가서 수도원장의 지위까지 오른 이들도 많다. 권력을 위해 수도원에 자식을 보내는 귀족들도 많았다. 수도원장은 수도원이란 세계의 왕에 가까우며, 수도회의 장은 계열 수도원 전체를 지배하는 대단한 권력자였다. 수도사 출신의 교황도 있다.
노후에 자발적으로 수도원에 들어가는 경우도 많았다. 특히 은퇴한 기사가 수도원에 들어가는 경우도 많았다. 재산을 기부하고 수도원에서 종교 생활을 하다가 구원받기 위해서일 수도 있고, 마땅히 의지할 곳이 없어서일 수도 있었다.
9. 마치며...
중세의 교회가 사회에서 어떤 역할을 했는지에 대해서 이야기해 봤다. 사실 교회는 언급한 것 이외에도 정말 다양하게 사회에 영향을 끼쳤는데, 전부 다루지 못해서 아쉽다.
중세의 미흡한 사회 시스템의 모자란 부분을 보충한 곳이 교회였다. 중세의 교회는 왕의 행정부보다도 훨씬 체계화된 조직이었다. 중세의 삶에서 교회는 종교적인 이유가 아니라도 떼어 놓을 수 없다.
'자칭 중세 판타지'를 주장하는 거의 모든 판타지 세계 설정은, 교회라는 중요한 요소가 빠진 가짜 중세라고 할 수 있다. 판타지 소설의 국가는 고도로 체계화된 현대 국가에 가까우며, 과거에 그런 국가는 없었다. 시스템과 자원이 있다면 애초에 왜 봉건제가 나왔겠는가.
교회는 중세인의 삶과 함께 했고, 모든 지역 모든 곳에 있었다. 작은 마을이라도 거의 모든 곳에 동네 교회가 있었으며, 연재에서 소개하지 못한 면모 역시 많다. 중세인의 인생 전체와 하루하루 삶의 방식에 관여했고, 관혼상제, 축제, 휴일, 복지, 의료, 구빈, 교육, 재판, 행정 등 시스템이 부재한 온갖 분야에서 중요한 기능을 담당했다.
높게는 왕과 귀족부터 낮게는 농노에게까지, 상담자이자 조언자이며 정신적 지주가 되었고 사회의 도덕윤리 규범에 영향을 끼쳤다. 사소하게는 결혼제도와 가족생활부터, 크게는 전쟁의 향방까지도 교회가 관여했다. 예컨대 중세에 자잘한 전쟁이 너무 많아서 '신의 평화' 기간을 정하고서 일 년 중 대부분의 시간 동안 전쟁을 못하게 한 것 역시 교회의 업적이라고 할 수 있다. 평화 기간이 100% 지켜지지 못하더라도 그게 존재하고 존재하지 않고의 차이는 크다.
권력자들에게는 '처리가 곤란한 인간'을 처리하는 유배지로서도 매우 유용했다. 가난한 귀족의 자식들, 재산을 주기 싫은 자식들, 권력 경쟁에서 패배한 귀족, 결혼을 못한 귀족들은 전부 수도원으로 출가시켰다. 일단 가면 보통은 다시 못 돌아온다. 수도원의 권력이 강할 수도 있겠지만, 속세의 권력과는 범주가 달라지기 때문에 더 이상 피 튀기는 경쟁의 대상은 아니었다.
교회는 지역마다 영향력이 달랐다. 일찍부터 기독교로 개종했던 프랑크 왕국의 영토를 기반으로 하는 나라들, 즉 프랑스와 신성로마제국에서는 귀족보다 우위인 사회의 정점이었다. 하지만 그 외의 주변부에서는 영향력이 작아졌다. 이것은 영국이나 다른 국가들이 프랑스와 다른 정치, 사회적 특징을 갖게 된 이유 중 하나이다.
사실 이번 교회 연재는 첫 글을 쓴 게 거의 세 달 전이었다. 도교 연재를 하면서 같이 썼던 글이다. 교회의 여러 면모를 소개하고 싶어서 공을 들이다가 (결국 연재 전체가) 계속 미뤄진 글이었는데, 몸 상태도 그렇고 이래저래 타협하게 된 것 같아서 아쉬움이 남는다. 교회가 관여한 일은 너무 방대해서 다 정리하기가 애매하기도 하고 길기도 하고 쩝.
아무튼 교회는 단순한 종교 기관이 아니었다. 중세에 없어서는 안 될 행정 기관이었다고 할 수 있다. 중세 교회가 사회에 기여한 역할을 생각하면, 십일조란 것도 '아무 것도 안 하면서 뜯어간 나쁜 것'만은 아니었을 거란 생각이 든다. 참고로 십일조는 원래 교회가 가난한 이들을 부양하기 위한 금액이었다고 한다.
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